Die Lecture der Red Bull Music Academy mit Bob Moog, dem Erfinder und Entwickler der großartigen Moog Synthesizer, ist wieder online. Eine kurze Geschichtsstunde in Sachen elektronische Musik, eine Musiker-freundliche Einführung in die Funktionsweise eines Synthesizer und ein super sympathischer und inzwischen schon verstorbener Bob Moog. Essentiell!
Der Infinitestatemachine Blog ist doch immer wieder einen Klick wert. Letztens habe ich ja schon auf den tollen Gmos Mix dort hingewiesen. In der vergangenen Woche gab’s dann ein super Interview mit Simon und Guillaume, die neben ihrem Lucky Cloud Soundsystem auch das Internetradio Deep Frequency betreiben. Endlich ein Internetradio, dass die Lücke von Garniers PPB nicht nur ausfüllt sondern noch einen drauf setzt. Die Tracks, die hier gemixt durchs Internetradio schimmern, machen dem Namen Deepfrequency alle Ehre und schnell wird klar, dass hier zwei echte Profis am Werk sind. Es sind zwei alte Party-Haudegen aus London, die schließlich über Ibiza auf David Mancusos legnedärer Loft Party landeten und seitdem diesen Vibe weitertragen. Bei Simon und Guillaume stehen Funk, Soul, Disco Klassiker locker neben deepen Techno Tracks und Deep House – ein perfekter Mix, falls der nächste Montag mal wieder bloody sein sollte. Lest selbst wie das kam mit Mancuso und Lucky Cloud, hört den Mix und checkt das Radio – lohnt sich.
PS: Deepfrequency sendet fast jeden Abend ab 21 Uhr live und sonst gibt es ein tolles Archiv mit vergangenen Sendungen.
Vor ein paar Tagen hab ich Euch bereits den Donato Dozzy DJ Mix aus dem Glade Podcast ans Herz gelegt. Obwohl ein gewisses Maß an Vorsicht bei Artists aus Italien sicherlich nicht schlecht ist, so gibt es doch immer wieder tolle Ausnahmen. Donato Dozzy ist definitiv einer davon, was er in den vergangenen Wochen mehrmals eindrucksvoll unterstrichen hat.
Neben dem schon genannten, großartigen Mix ist bereits im April die Aquaplano 1111 erschienen – eine 12″, ganz in weiß und gemeinsam mit Nuel produziert. Es ist eine dieser Platten, die ich zwar durch eine Eingebung gekauft habe – die dann aber erst mal im allgemeinen, unsortierten Wühlstapel verschwunden ist. Nun eröffnet sich hier plötzlich eine Welt, mit der ich mich eigentlich schon immer identifizieren konnte. Mit diesen vier wirklich überzeugenden, sphärischen Tracks zwischen Ambient und Techno-Drones macht sich diese Platte nun nahezu über Nacht auf, sich einen Platz zwischen meinen All-Time-Favoriten zu erarbeiten. Die wirklichen Perlen brauchen manchmal den richtigen Zeitpunkt und manchmal hilft auch ein Interview – zum Beispiel jenes, welches man mit Donato Dozzy bei freshgoodminimal lesen kann. Mit wärmsten Empfehlungen fürs Wochenende, als Inspiration und Medizin zugleich (via mnml ssgs):
How does this music go with the nature?
This music goes with the nature, that’s the point. If it depended just on me, I would have made only parties in open air. The music has to take its time. Certain sounds need to be in touch with the sky, with the stars and people need to know that. When you are inside of a club, it can be the best club in the world, but you cannot see the stars, you cannot really put the hands up of your head and just feel the touch with something. Also in some clubs there are a lot of people smoking, I do smoke too, but after 3-4 hours in a club I can not breath properly. It’s also a question of regenerating our body. When we are outside we have a different understanding of the sound, because our brain, whatever we do, it’s still clear, we are breathing good air in a perfect environment. I guess a good sound system it’s all we need.
Patrice Scott hat Resident Advisor ein Interview gegeben. Irgendwie war das überfällig, oder?
If you’ve had your eye on the new blood coming out of the Motor City’s electronic music scene over the last few years, then you’ll almost certainly have heard Patrice Scott’s name uttered more than a few times. But while fellow new faces such as Kyle Hall and Kris Wadsworth are still learning how to shave, Scott witnessed the first waves of Detroit house and techno, becoming known on the local DJ scene and holding down residencies in both his native city and just across the border in Toronto. It wasn’t until 2006, though, that he entered the world of recorded music, releasing the melodically rich deep house of the Atmospheric Emotions EP on his own Sistrum Recordings. And it’s been difficult to ignore him since.
Unlike many of his contemporaries, Scott has shied away from making Sistrum Recordings a Detroit-specific imprint, picking up producers from Italy (Ksoul and Ra.H), Ireland (Leonid), Germany (XDB) and Los Angeles (Mike Edge) to further the label’s vision of deep house and techno. However, it’s Scott’s raw and emotionally charged cuts that manage to stand out from his impeccably selected roster, with tracks like „Raw Fusion“ and „Motions“ already becoming modern classics for Detroit aficionados worldwide. With DJ gigs all over Europe and a semi-regular slot at Fabric (including a main room set before Ricardo Villalobos and Raresh last weekend), Scott is slowly and deservedly rising through the ranks of the DJ elite.
There’s quite an emphasis on melody and musicality to your tracks. Did you ever have any musical training?
When I was younger I took some piano and guitar lessons, but I’m nowhere near a musician, so most of it I picked up along the way. My parents used to play music around the house all the time though—Marvin Gaye, Earth Wind and Fire, Stevie Wonder, Roy Ayers—stuff like that.
What was your introduction to electronic music?The first time that I was turned on to electronic music was when I was about 13 or 14, when I went to this party down in some backyard down the street from where my grandmother used to live. It was a local Detroit group who called themselves Sharevari, and the DJs at the party were a local Detroit crew called Direct Drive. That was my first real experience with… I don’t know if it was really considered electronic music back then; I think it was so-called „progressive“ music. A lot of the music that they were playing—and this was around 1984—it was music with instruments and things like that, but it was still dance music. Music that was generally derivative of disco, but they called it „progressive dance music.“
From that point on, I had already wanted to be a DJ, but I was DJing more regular music. I say regular music but it was more popular music—things that were being played on the radio like Kraftwerk, Afrika Bambaataa, Soul Sonic Force and things like that. The Sharevari party definitely changed me and got me into playing a different kind of music, the more progressive style of stuff.
What really set me off was a friend who gave me some mix tapes from Chicago. His cousin would send him recordings of the shows on WGCI and WBMX. Of course, I’d be listening to Charles Johnson—The Electrifying Mojo—every night at 10 PM as well. I was DJing somewhat up until the mid ’90s, and from that point on I was in and out of the DJing game. I went to college, I was doing other things, and then in about 1997 I think, I got my hands on some equipment and I started to make tracks but I didn’t really go too far with it because I’d just started a job and I was working long hours, so it kind of kept me from going further with the production thing…
Heute Abend ist WordAndSound live beim Berlin Mitte Institut WebTV. Wer Fragen an Marc Schneider & Co. hat ist eingeladen, die schon mal im Instituts-Blog zu stellen:
Diesmal haben wir einen der größten deutschen Vertriebe für Elektronische Tanzmusik zu Gast: WordandSound, welche auch Whatpeopleplay gründeten und betreiben. Neben 4 Stunden toller Musik wird es im Interview um die Zusammenhänge von Elektronischer Tanzmusikkultur und Vertrieben gehen. Natürlich werden wir auch auf WAS und WPP speziell eingehen, dafür brauchen wir eure Fragen und Hinweise.
Vielleicht hat jemand schon gemerkt, dass hier langsam auch die Technik-Abteilung mehr Beiträge bekommt. Heute gibt’s ein Interview mit Dieter Doepfer von MusoTalk während der NAMM 09. Er erzählt hier mal mit vielen Hintergründen was er bisher alles so gemacht hat und wie es weiter geht. Zu Modulsystemen und zur Frage Analog vs. Digital hat Herr Doepfer natürlich auch was zu sagen.
„Oh, we got some frequencies,“ he laughed, „Yeah, we definitely got some frequencies ready for you people tonight.“
via De:Bug